Información básica

Acerca del autor:

Jane Robertson es profesora de la Escuela de Arte y Diseño de la Universidad de Indiana-Universidad de Purdue, Indianápolis. Además de este libro, también han copublicado obras como "Temas en el arte contemporáneo: Artes visuales desde 1980".

Puntos clave:

"Temas en el Arte Contemporáneo (Arte Visual después de 1980)" (de Jane Robertson y Craig McDaniel) se centra en siete temas importantes que han resurgido durante los últimos 30 años: identidad, cuerpo, tiempo, lugar, lenguaje, ciencia y espiritualidad. El primer capítulo ofrece un breve resumen del arte contemporáneo mundial durante este período, analizando cómo cinco cambios clave (el auge de los nuevos medios, la creciente atención a la diversidad, la influencia de la teoría y la interacción con la cultura visual cotidiana) han llevado a una marcada expansión de las fronteras del mundo del arte. Los siguientes siete capítulos presentan cada tema: ofrecen una visión general de la influencia histórica del tema; un análisis detallado de cómo los artistas contemporáneos responden y expresan el tema en obras específicas; el primer capítulo es el archivo de dos artistas contemporáneos que han explorado extensamente el tema en sus obras.
La segunda edición de Temas del Arte Contemporáneo (Arte Visual posterior a 1980) analiza una gran cantidad de materiales, técnicas, perspectivas teóricas y enfoques estilísticos de artistas de diversos orígenes étnicos, culturales y geográficos (incluidos casi 20 artistas chinos contemporáneos). En cuanto al tiempo, complementa la obra "Historia del Arte Moderno Occidental" y "Historia del Arte Moderno Occidental: Década de 1980" de H.H. Arnason, lo que impulsa el estudio de la historia del arte moderno y contemporáneo hasta el presente.

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Tabla de contenido:

Prefacio
prefacio
Temas del arte contemporáneo: qué, por qué y cómo
Introducción del libro
El mundo del arte en expansión
Panorama de la historia mundial y la historia del arte: 1980-2008
La prosperidad de los medios tradicionales y la sensación de los medios emergentes
El surgimiento de diversas voces
cambiar
Teoría en acción
Cuando el arte se encuentra con la cultura contemporánea
Capítulo 2 Identidad
La identidad en la historia del arte
La identidad es colectiva o relacional
Política de identidad
Esencialismo
diversificación
Complejidad
Identidad construida
Alteridad y representación
Deconstruyendo la diferencia
La fluidez de la identidad
Post-Identidad
Perfil del artista: Nancy Parsons
Perfil del artista: Shereen Neishart
Capítulo 3 Cuerpo
Arte figurativo del calendario
Una nueva mirada a los problemas corporales
El cuerpo es un campo de batalla
El cuerpo es un símbolo
Cuerpo actoral
Belleza corporal
Cuerpo sexual
mirada
Sexo y violencia
Cuerpo mortal
Cuerpo posmoderno
Perfil del artista: Renee Cox
Perfil del artista: Zhang Huan
Capítulo 4: El tiempo
El tiempo y la historia del arte
Tiempo de actuación
La concretización del tiempo
Cambiando las perspectivas sobre el tiempo
Explorando la estructura del tiempo
Rompiendo el tiempo
Tiempo real
El ritmo del cambio
Explora lo infinito
Revisando el pasado
Restaurando la historia
Historial de reorganización
Reinventando el presente
Recordando el pasado
Perfil del artista: Blythe Tolley
Perfil del artista: Cornelia Parker
Capítulo 5 Ubicación
El significado del lugar
El valor de un lugar
Influencia histórica
(La mayoría de) los lugares existen en el espacio
La obra de arte existe en el lugar
Revisar la ubicación
Encuentra un lugar
Ubicaciones reales y simuladas
Espacio sin límites
¿Qué es público? ¿Qué es privado?
El lugar entre
Perfil del artista: Janet Cardiff
Perfiles de artistas: Serie Unilever en la Tate Modern
Capítulo 6 Lenguaje
El lenguaje en el arte: una revisión histórica
El arte de integrar el lenguaje: una revisión histórica
Teorías recientes del lenguaje
Motivación para el uso del lenguaje
El lenguaje produce significado
Formato del lenguaje de presentación
Transparente y translúcido
Espacialidad y materialidad
Libro del artista
Arte usando libros como material creativo
Utilice el poder del lenguaje
nombre
Enfrentando los desafíos de la traducción
El uso del texto en la era del punto y el interés
Perfil del artista: Nina Katchadourian
Perfil del artista: Ken Aptekar
Capítulo 7 Ciencia
¿Qué es la ciencia?
El artista como científico aficionado
Artistas que absorben herramientas y materiales científicos
Tecnología Creo
Arte Bio
La ideología de la ciencia
Cambiando paradigmas científicos
¿Está la ciencia fuera de control? El arte activista responde.
La cultura visual de la ciencia
Imágenes científicas y arte
Desconstruyendo la cultura visual de la ciencia
Exposiciones y archivos científicos
La ciencia en la cultura popular
La taxonomía humana en la era genómica
¿Es la naturaleza realmente natural?
Maravillas del Universo
Perfil del artista: Patricia Pechinini.
Perfil del artista: Eduardo Katz
Capítulo 8 Espiritualidad
Espiritualidad y
Una breve reseña histórica
Varias estrategias
Manipulación de forma, material y proceso.
Significado y control mental
Buscando la fe y teniendo dudas
Expresión de identidad
Enfrentando la muerte, la fatalidad y la destrucción
La fusión de lo sagrado y lo profano
Perfil del artista: José Bedia
Perfil del artista: Bill Viola
Eventos importantes
referencias
Comentario
índice

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Reflejos: