●Prefácio
1874-1899
Impressionismo
Pintura ao ar livre
Neoimpressionismo
Simbolismo
Escola da Ponte Avon
Nabis
Divisionismo
Pós-impressionismo
Secessão
1900-1945
Fauvismo
Escola da Ponte e Expressionismo
Primitivismo
Cubismo
Colagem e arte de colagem
Futurismo
Arte Total
Escola Cavaleiro Azul
Arte Abstrata
Orfismo
Radiaçãoismo
Supremacismo (absolutismo)
Gênero cultura material
Instantismo
Dadaísmo
Arte de Agregação
Montagem de Fotos
Bauhaus
Surrealismo
Automatismo
Obra de Arte Natural
Jiubaipai
Muralismo Mexicano
Cena Americana
Arte Abstrata vs. Arte Concreta
1946-1975
Expressionismo abstrato
Técnica de microgotas
Pintura não formal
Arte Envelhecida
Grupo de Arte Cobra
Espacialismo
Ambientalismo
Arte Nuclear
Arte Concreta
Grupo de arte independente
Neodadaísmo
Arte Cinética e Arte Programada
Pintura Monocromática
Pintura Pós-Abstrata
Internacional Situacionista
Neorrealismo
Arte pop
Eventos Ambientais
Fluxus
Desempenho
Minimalismo
Conceptualismo
Crítica Institucional
Arte Processual
Arte Povera
Fusão Lógica
Land Art
Arte Específica do Local
Arte Feminista
Arte Corporal
Videoarte
Hiper-realismo
Arte Narrativa
1976-2000
Arte ultra-vanguardista
Novo Fauvismo
Neo-Expressionismo
Arte de Grafite
Gênero e identidade
Unidade de Alojamento
Estética Relacional
Instalação Sonora
Projeção e vídeo
apêndice
Explicação da fonte da imagem

No processo de criação, os artistas sempre usam alguns meios ou mídias (técnicas, enquadramento, estrutura, forma, estilo e iconografia, etc.) para expressar melhor a essência de suas obras de arte. Os cinco livros, 'Métodos de Apreciação da Pintura', 'Métodos de Apreciação da Gravura', 'Métodos de Apreciação de Estilos Artísticos', 'Métodos de Apreciação de Movimentos Artísticos' e 'Métodos de Apreciação da Arquitetura', ajudam-nos a compreender as formas como os artistas interpretam as suas obras de forma ilustrada, permitindo-nos assim compreender as obras de arte. No século XVIII, devido a uma nova ressonância da autoconsciência, os artistas começaram a partilhar as suas pesquisas e descobertas no campo da arte uns com os outros, dando assim origem gradualmente a diferentes movimentos artísticos. Reconheceram-se mutuamente e adotaram atitudes e pontos de vista estéticos semelhantes, trocaram técnicas especiais de pintura e trabalharam em conjunto para criar novas expressões artísticas. 'Métodos de Apreciação de Movimentos Artísticos/Arte Ilustrada' de Giorgina Biddolino explica o processo de troca mútua entre artistas e fornece um bom exame e investigação da relação entre a linguagem artística e a criação artística.

(Chinês) por Giorgina Bertolino; traduzido por Wang Zhanhua